К написанию этой статьи меня подтолкнул довольно уникальный случай, с которым я столкнулся впервые в своей практике. Мне позвонил сотрудник одной из местных турфирм с вопросом, могу ли я его за несколько занятий научить фотографировать интерьеры? Этот вопрос привел меня в замешательство. И дело даже не в том, что сама по себе съемка интерьеров — довольно сложное занятие, которому вряд ли можно всерьез научиться в течение обозримо короткого времени. Более всего мне хотелось понять, зачем ему это нужно. Ответ этого человека был прост: нашему турагентству нужны качественные интерьерные фотографии объектов, путевки в которые мы продаем.

— Почему вы не возьмете эти снимки у администрации отеля? — спросил я.
— Многие из них не имеют таких снимков, а те, что имеются, как правило, слишком низкого качества. Наши клиенты не хотят отдыхать в таких отелях, фотографии которых они видят в наших буклетах.
— Почему вы не приглашаете для выполнения этой работы хорошего интерьерного фотографа?
— Для нас это слишком дорого. В нашей базе сотни отелей и санаториев. Большинство из них не имеют хороших интерьерных снимков.
— Почему вы не преложите оплатить услуги фотографа администрации отеля?
— Мы предлагали. Они не понимают, для чего им это нужно, ведь у них уже есть фотографии их номеров. Когда мы им говорим, что эти снимки никуда не годятся, и что нужно сделать новые фотографии, они говорят, что для них это слишком дорого.

Я открыл сайт одного из этих отелей. Сотрудник турагентства был прав: фотографии действительно ужасные. Я написал письмо генеральному директору этого отеля, в котором доступным языком обосновал, что фотографии их номеров, фасадов, …, мягко говоря, не очень хорошие. Что, по моему мнению, их нужно заменить на новые, качественные фотографии, ибо от этого зависит репутация их отеля, успех продажи путевок. Ведь это же очевидно, что фотографии их интерьеров (кстати, очень недешевых) — это первое, с чем встречается потенциальный клиент, попадая на их сайт и, пожалуй, единственное, по чему он может всерьез судить о качестве обстановки этих самых номеров и отеля в целом. Для наглядности своих слов я показал директору несколько хороших интерьерных снимков. Спустя некоторое время, я получил ответ генерального директора, который писал мне, что он совершенно не видит разницы между снимками на его сайте, и теми снимками, что прислал я. Еще он писал, что эти снимки сделала для него его девочка-менеджер из отдела маркетинга, что у нее есть «хороший полупрофессиональный фотоаппарат» (хороший полупрофессиональный фотоаппарат — это бытовой цифрокомпакт Canon PowerShot). Что эти снимки его совершенно устраивают и, самое главное, они не стоили ему никаких денег.

Мне стало грустно. Более всего меня опечалила фраза «полупрофессиональный фотоаппарат». Я без конца слышу эту фразу от клиентов, моих друзей и знакомых. Откуда они взяли этот термин? Я вспоминаю Булгакова, который писал о нелепости словосочетания «Осетрина второй свежести». Что означает слово «полупрофессиональный»? Недопрофессиональный? Недофотоаппарат для недофотографов, которые делают недофотографии? Хорошо хоть телефоном не снимают свои интерьеры. Впрочем, современные телефоны уже дают такое качество фотокартинки, что, вероятно, очень скоро…

Сотрудник турагентства продолжал звонить мне по телефону и уговаривать «научить его фотографировать интерьеры». Я, правда, не знал, что ему ответить. Я спросил, есть ли у него фотоаппарат. Он ответил, что есть. Знаете какой? Угадайте? Правильно, «полупрофессиональный»! Я пытался говорить с ним о том, что фотографии всерьез учатся долгие годы, что профессиональные фотографы покупают дорогую профессиональную фотоаппаратуру за много тысяч долларов — все бесполезно. Сотрудник продолжает умолять меня научить его фотографировать, причем желательно, как можно скорее, ибо его директор дал ему задание освоить искусство фотографии в течение ближайшей недели. В первых числах сентября, научившись, ему предстоит ехать в Карпаты и там, в течение месяца «качественно отснять интерьеры» около сорока объектов. Билеты уже куплены.

Мне стало искренне жаль этого человека, ибо с его слов я отчетливо понял, что его директор не шутит, и если к первому сентября он не научится фотографировать, у него будут серьезные неприятности. Я согласился встретиться с этим человеком и ответить на интересующие его вопросы. Надо сказать, человек этот подготовился к встрече серьезно. Вопросы его были столь глубокомысленны и содержательны, что встреча наша превратилась просто-таки в настоящее интервью, которое мне захотелось опубликовать.

— Как нужно снимать интерьеры?

— В сети Интернет написано множество статей на эту тему. Там в деталях описано, какую аппаратуру нужно использовать, как подружить разнотемпературные источники света, победить перепады контраста, … Но вас же не это интересует?

— Да, мне, прежде всего, следует выяснить, как сделать снимок, который понравится моему потенциальному клиенту.

— Что же, мне кажется, главная задача интерьерного фотографа заключается в том, чтобы создать в кадре атмосферу тепла и уюта, сделать такой снимок, в котором клиенту захотелось бы жить. В этом главное различие между интерьерными снимками известных зарубежных и отечественных фотографов. Первые, прежде всего, создают ощущение уюта, как бы говоря зрителю: «Сядьте в этот диван. Он очень мягкий. Потрогайте, какая приятная фактура материи». Вторые же, как правило, говорят зрителю своими снимками: «Посмотрите, какой офигенно дорогой диван в нашем номере. Мы отдали за него целую кучу бабок. Отдыхая в нашем отеле, вы должны гордиться этим диваном». Зарубежные фотографы могут отойти от правил композиции в кадре, они запросто режут стул на переднем плане, оставляя в кадре лишь край его спинки. Им не важно, как выглядит стул целиком. Для них важно, чтобы зритель понял, что это стул, и почувствовал, что стул этот очень удобный. Наши же, как правило, будут снимать стул целиком, от самого пола, потому что для них важнее всего показать зрителю, какой пафосный стул есть у них в номере. Понимаете, в чем разница? Однажды я снимал серию интерьерных снимков для одного хорошего отеля в Алуште. В одной из отдельно стоящих вилл я снимал совершенно потрясающую гостиную. Она была вся уставлена роскошными цветами в горшках. Это был целый сад, а не гостиная. Среди зелени гармонично уместилась легкая ротанговая мебель. Большие витражные окна, за ними на улице большие деревья. Во всю стену гостиной огромный книжный шкаф (в этом шкафу на полках стояли по-настоящему хорошие книги). Я видел немало отелей, вилл — книги в гостиничном номере я видел впервые. Глянцевые журналы на овальном стеклянном столике, справочники, буклеты — все, что угодно, только не книги. Здесь же стояли многотомные сборники Пушкина, Толстого, Шишкова, … Книги в потрясающей красоты переплетах. На меня все это произвело мощное впечатление. Мне очень захотелось передать уют этой гостиной. Погода была не самой хорошей. Было пасмурно, за окном шел мелкий дождь, от предметов в гостиной ложились длинные плотные тени. Я сделал серию кадров. Тени получились слишком плотными. Кое-где я снимал в HDR, ибо боялся потерять фактуру в этих плотных тенях. Однако когда я стал просматривать отснятый материал, мне расхотелось вытягивать эти тени. Представьте, в большом витражном окне промозглая серая морось, вокруг окна мокрые листья глицинии, а по эту сторону окна так тепло и уютно!!! Эти плотные тени. Я как будто уже вижу красивую женщину, сидящую в этом кресле-качалке. Она завернута в клетчатый плед. На столе чашка горячего чаю… Я попробовал вытянуть тени и это ощущение пропало. Я вернул все, как было, и сделал на всякий случай два варианта этого кадра. Я боялся, что мой заказчик может не понять этого темного драматичного снимка. Заказчик сравнил оба снимка и выбрал первый, с плотными тенями, без HDR и накрученного суперяркого цвета. Глядя на снимок, он сказал всего одно слово: «Уютно». Этого было достаточно, чтобы понять, что я сделал все правильно.

— Какую аппаратуру нужно использовать, чтобы получить качественный интерьерный снимок?

— Хорошую:) Нет, кроме шуток, это должна быть хорошая камера, обязательно с полной матрицей, ибо в противном случае, вы даже просто элементарно не захватите в кадр все, что вам нужно. Матрица эта должна иметь широкий динамический диапазон, который позволит передать максимум необходимой информации в тенях и светах. Безусловно, и оптика тоже должна быть качественной, с высоким оптическим разрешением, достаточной светосилой, качественной естественной цветопередачей. Почти все зарубежные и лучшие отечественные интерьерные фотографы по этой причине используют среднеформатные камеры с огромными матрицами и бешенным динамическим диапазоном, дорогую суперсветосильную фиксфокальную оптику. Снимки на выходе получаются действительно потрясающими. Я использую для съемок интерьера кеноновскую пятерку и широкоугольный объектив L-класса. Это, конечно, не средний формат, но качества этой аппаратуры достаточно для того, чтобы получить хороший фотоматериал.

— Мою камеру можно использовать для интерьерной съемки? (Вынимает из кофра Nikon D3100 с китовым объективом 18-55mm f/3.5–5.6G AF-S VR DX NIKKOR)

— Ну, как вам сказать? В принципе, эту камеру можно использовать для всего, что угодно. Ею можно действительно получать какие-то снимки. Если бы мы спросили об этом главного редактора какого-нибудь зарубежного журнала, он бы ответил, что это бытовая камера и ее нельзя применять для съемок сколь-нибудь серьезного уровня, потому что это не тот инструмент, с помощью которого можно получить коммерчески пригодные фотографии.

— Но мой директор не будет покупать другое оборудование. Эта камера стоила отнюдь не дешево. Нам сказали, что это хорошая полупрофессиональная камера.

— Я не стану говорить вам, и тем более, вашему директору, сколько стоит моя фотоаппаратура. Вероятно, ваш директор сразу утратил бы веру в жизнь, даже если бы я сказал ему, что это предельно недорогое оборудование, впрочем, уже пригодное для получения коммерчески пригодного фотопродукта:)

— Что мне делать?

— Хороший вопрос:) Ну, если уж вам все равно предстоит снимать этим оборудованием, по крайней мере, вам придется купить широкоугольный объектив (для вашей камеры это объектив с фокусным расстоянием 12 mm), а также надежный штатив.

— А штатив необходим?

— Ну, конечно. Интерьеры снимают при низкой чувствительности, потому что высокие значения iso приводят к появлению цифрового шума. Качество таких снимков было бы неудовлетворительным. При этом в снимаемом помещении, как правило, достаточно мало света. Для нашего глаза его хватает, ибо наши глаза весьма совершенны, динамический диапазон их крайне широк. Такими характеристиками не обладает даже самая совершенная фотоаппаратура, поэтому для последней, этого света всегда недостаточно. Диафрагму приходится закрывать до высоких значений, чтобы глубина резкости была достаточной, поэтому выдержки получаются довольно длинными. Удержать камеру в руках при таких выдержках, не создав шевеленки, почти невозможно.

— Да, кстати, расскажите мне о выдержке и диафрагме. Я что-то слышал об этом. Говорят, это важно.
— Ой, давайте я просто скажу вам, какие поставить параметры в камере, вы это запишите и поедете в Карпаты снимать интерьер:)
— Значит, все-таки нужен штатив. Какой вы посоветуете?
— Я использую штатив итальянского бренда Manfrotto. Это не самое дорогое оборудование, однако, качество его уже достаточно высокое.
— Сколько стоит такой штатив?
— По-моему, долларов двести. Но кроме штатива вам еще нужно купить штативную голову. Сколь-нибудь пристойного уровня 3D-голова будет стоить еще долларов сто пятьдесят.
— Что, триста пятьдесят долларов только за штатив?
— Да, если по-скромному. Легкие карбоновые модели стоят значительно дороже. Но вам это не нужно.
— А поскромнее ничего нет?
— Есть, но все это быстро развалится. Да и работать с этим будет явно неудобно.
— Но я видел в магазине хороший штатив с уровнем за 160 гривен.
— Вероятно, это и есть то, что вам следует купить:)
— Какой режим мне поставить в камере?

— Поставьте приоритет диафрагмы. Дырку закройте до тринадцати. Чувствительность — сто единиц. Баланс белого… А, впрочем, пусть остается авто:) Не знаю, нужно говорить об автоспуске по таймеру и предварительном подъеме зеркала?

— А это что за кнопка?
— Это не трогайте. Хуже будет:)
— Вы всегда снимаете с такими параметрами?
— Нет, конечно. Но у вас пусть будет так. Так вы снимите хоть что-то.
— Что такое RAW?
— В Карпатах вам это не потребуется.
— Я читал, что в интерьерной съемке нужно использовать HDR. Что это такое?
— Дайте вашу камеру. В вашей камере нет такой функции.
— Я смогу склеивать панорамы?
— Сможете, но для этого вам придется купить панорамную голову за триста долларов.
— Ясно, обойдемся без панорам. Что-то еще?
— Возьмите с собой теплый свитер: в Карпатах может быть холодно.

Мы немного потренировались фотографировать его камерой с моего штатива. После этого он довольный уехал, а я остался один, чтобы думать об этом.

Как хорошо, что я — не хирург, и вдвойне хорошо, что хирурги не требуются для задач турагентства.

Надеюсь, он не забудет взять с собой свитер…

Источник: http://podgorniy.com.ua